2026-06-10T00:25:31+09:00https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921538552026-06-09T19:17:26+09:002026-06-09T10:23:35Z2026-06-09T10:17:26Z

DUB FOREVER MERMAID 前作『DUBMAID』で耳目を集めた東京拠点のプロデューサーMERMAIDが、悠久の時を越えるような新作LP『DUB FOREVER』をリリース。レゲエ、電子音のテクスチャー、自身のロウ・ボイス、クラシックの引用──バッハ「G線上のアリア」（A1）、ゴセック「...

LOS APSON? Online ShopDUB FOREVER MERMAID 前作『DUBMAID』で耳目を集めた東京拠点のプロデューサーMERMAIDが、悠久の時を越えるような新作LP『DUB FOREVER』をリリース。レゲエ、電子音のテクスチャー、自身のロウ・ボイス、クラシックの引用──バッハ「G線上のアリア」（A1）、ゴセック「ガヴォット」（B2）、唱歌「一月一日」（B4）──などが混濁する全10曲。アートワークは鈴木聖、マスタリングは大城真。限定500枚プレス。 （Beer & Records） ニュールーツというわりには人懐っこいサイン派ベース＋エレクトロ・ダブで、世界のダブ・アディクトたちの話題をかっさらったMERMAIDのLP『DUBMAID』。2025年のリリースから1年、早くも『DUB FOREVER』なる新作がここに。電子音、ダブ・ミックスにサイケ度と人情味をさらに増しながら、今回はなんとクラシックに唱歌（バッハ「G線上のアリア」（A1）、ゴセック「ガヴォット」（B2）、唱歌「一月一日」（B4））まで題材にしつつ、レゲエの基礎の基礎、スタワンのファンデーション・リディム「アンサー」（A4）、さらにはスカ時代からの「シャンク・アイ・シェック」（A5）、キング・タビーによる「スレンテン」ライヴァル・チューン「テンポ」（B3）と、そして前述のB4、なんとも加山雄三フィーリングもありな「一月一日」の足下には、ドン・ドラモンド発のこれまたスタワン・リディム「ヘブンレス」というダブルにアダプテッドな楽曲も。カヴァー＝ヴァージョニングの妙たるレゲエのうま味を出汁に使いつつ、これまた人懐っこいアシッドの熱風が低音とともにスピーカーから吹き出すダブ・アルバムに。今回はさらなる新基軸として随所に自身の歌・トースティング（!?）・虫声などをフィーチャーし、Lee Perry『Roast Fish, Collie Weed, & Corn Bread』やYoonkee『Asian Zombie』などなどの作品を彷彿とさせる、いわばシンガー・ソング・ダブワイザー（SSD）な1枚に。ここ数年の世界的なエレクトロニックなミュータント・ダブな流れ（Tapes、Froid Dub、SEEKERSINTERNATIONAL、John T Gastあたりとか）にも、どこか無意識系で通じちゃってるオリジナルなダブ・アルバムが誕生と言っていいでしょう。 （河村祐介／書籍『DUB入門』監修） About MERMAID: MERMAID is a Tokyo-based electronic producer and musician, affiliated with the DDM (Dangerous Dance Music) crew associated with Tokyo record vendor Los Apson?. ▼Track List Side A 1. BACH DUB 2. MONEY 3. KAPPA 4. A NAP 5. NO WAY Side B 1. BABY 2. GAVOTTE 3. LUCIFER 4. NEW YEAR 5. LONG AGO Artwork : Satoshi Suzuki Mastering : Makoto Oshiro Produced by MERMAID Format：LP Label：Beer & Records (JP) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921276332026-06-07T23:42:10+09:002026-06-08T14:12:20Z2026-06-07T14:42:10Z

50歳以降より本格的に音楽制作を開始して、デジタルノイズ／フィードバック／即興性を軸にした作品制作とライブ活動を行っているノイズ／エレクトロニクス作家の長谷川現斎と、インキャパシタンツのT.美川による、2026年にチェコのノイズ系レーベルNOISE MARGINからリリー...

LOS APSON? Online ShopインキャパシタンツのT.美川による、2026年にチェコのノイズ系レーベルNOISE MARGINからリリースされたスプリットCD!!! ▼Track List 1. T. Mikawa / Oxymoronic Suplex 2. T. Mikawa / Pharmaceutical Suplex 3. Gensai Hasegawa / Non-existent Positive Method 4. Gensai Hasegawa / Affirmative Un-Method photos and design by Gensai Hasegawa Format：CD Label：NOISE MARGIN (CZE) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921276252026-06-07T23:36:42+09:002026-06-07T14:39:26Z2026-06-07T14:36:42Z

インキャパシタンツのコサカイフミオが、発振器／シンセサイザー／メタルパーカッション／ヴァイオリン等の自宅即興演奏を多重録音して、1993年に自身のレーベルからカセットでリリースしていた2ndソロアルバムが、2022年の米SKELETON DUST RECORDINGSからのCDリイシュー...

LOS APSON? Online Shopインキャパシタンツのコサカイフミオが、発振器／シンセサイザー／メタルパーカッション／ヴァイオリン等の自宅即興演奏を多重録音して、1993年に自身のレーベルからカセットでリリースしていた2ndソロアルバムが、2022年の米SKELETON DUST RECORDINGSからのCDリイシューに続いて、2026年に独ベルリンのAMOK AGEから2枚組アナログLPでリイシュー！ A pivotal force in the foundations of Noise music in Japan, Fumio Kosakai is half of The Incapacitants, and has recorded with other acts such as Hijokaidan, CCCC, and Club Skull. Originally released on cassette in an edition of fifty copies in 1993, "The Warm Garden" is a pinacle for collectors of 90s noise and the outer realms of Japanese psychadelia. The work steps away from the denshi zatsuon (electronic noise) of his other groups and instead comprises two pieces of minimal electronics, percussion, and treated violin. The result is engrossing, hypnotic gothic psychadelia and scorched earth cosmic sound. The cassette source was carefully remastered by Alex Nagle in consultation with Fumio Kosakai himself. （AMOK AGE） ▼Track List Side-空 暖かい庭 Side-波 Violin Traveler Format：2LP Label：AMOK AGE (GER) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921221082026-06-07T04:11:09+09:002026-06-07T07:16:57Z2026-06-06T19:11:09Z

京都を拠点に日本のパーティー、音楽シーンで30年以上に渡り活動してきた至宝のジャム・バンドSOFTの2023年アルバム「Passing Tone」以来となるニューシングル。限定のヴァイナル・リリース!! 「Passing Tone」収録の「AKEBONO」をベースに、“日系兄弟（NIKKEI KYO...

LOS APSON? Online Shop 京都を拠点に日本のパーティー、音楽シーンで30年以上に渡り活動してきた至宝のジャム・バンドSOFTの2023年アルバム「Passing Tone」以来となるニューシングル。限定のヴァイナル・リリース!! 「Passing Tone」収録の「AKEBONO」をベースに、“日系兄弟（NIKKEI KYOUDAI）”として活動するブラジルをルーツに持つMCのALCIをフィーチャリングしたニュー・バージョンに加え、盟友BASED ON KYOTOのDAICHI、〈Crosspoint〉のJ.A.K.A.M.のリミックスに加えて、2018年のアルバム「TOKINAMI」に収録の「Floating Life」のKNDによるダブ・ミックス「Floating Life - KND」（※Passing Tone収録の「Floating Dub」とは別バージョン）を収録。 （リリースインフォメーションより） ▼Track List Side A 1. SOFT feat. ALCI / Akebono - DUB 6:32 2. SOFT / Floating Life - KND DUB 5:58 Side B 1. SOFT feat. ALCI / Akebono - J.A.K.A.M. RMX 4:55 2. SOFT feat. ALCI / Akebono - DAICHI RMX 6:29 Lyricist : ALCI from NIKKEIKYOUDAI Recorded at softribe recording studio & Studio NEST Mixed, Mastered by KND Graphic design by Toru Kurihara Format：12" EP Label：SOFTRIBE (JP) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921221072026-06-07T04:05:42+09:002026-06-07T07:16:57Z2026-06-06T19:05:42Z

京都のパーティーシーン／音楽カルチャーの至宝のバンドSOFTのニューアルバム「Passing Tone」が、自身達の活動の拠点「softribe」からリリース。 2021年にCHEE SHIMIZU主宰の17853 RecordsとTUFF VINYLそしてリリース元のJ.A.K.A.M.主宰のCrosspointの3者が共同で...

LOS APSON? Online Shop 京都のパーティーシーン／音楽カルチャーの至宝のバンドSOFTのニューアルバム「Passing Tone」が、自身達の活動の拠点「softribe」からリリース。 2021年にCHEE SHIMIZU主宰の17853 RecordsとTUFF VINYLそしてリリース元のJ.A.K.A.M.主宰のCrosspointの3者が共同でリリースした、2010年のアルバムSoft Meets Pan「Tam (Message To The Sun)」のヴァイナル・リイシューを挟み、2018年の「Tokinami」以来となる結成30周年を迎えたメモリアルなタイミングでの11枚目のアルバム、アナログでのリリースとなります。 様々なミュージシャンとコラヴォレーションをしてきた彼らですが、今作は、ゲストミュージシャンは旧メンバーのPRITTIの1曲参加のみ、ギタリストSIMIZ、ドラムPON2、ダブルベースUCONの結成時からのメンバー3人と、京都の音楽シーンに欠かせないエンジニア、エレクトロニクスのKNDの4人での制作。ライブの形態に近いスタイルで躍動する音、サイケデリックな音響、ダブ・ワークが潜んでいます。大盛況だった大阪、京都での30周年記念のライブ、アジアツアーも敢行し、ライヴバンドとして定評があり、各地に繋がるアンダーグラウンドな音楽シーンと共に歩み続ける彼らの現在が封入されています。 （リリースインフォメーションより） Side A 1. Floating Dub 2. G.G. Side B 1. N'da 2. Akebono 3. Mercury SIMIZ guitar PON2 drums UCON bass KND synth PRITTI percussion on N'da Recorded at softribe recording studio Recorded and Mixed, Mastered by KND Graphic design by Toru Kurihara All music written, performed and produced by SOFT ※こちらは、2026年にリプレス／価格変更されたアナログLP盤です。 Format：LP Label：SOFTRIBE (JP) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921220602026-06-07T02:04:19+09:002026-06-09T01:00:03Z2026-06-06T17:04:19Z

ИМА (イマ) KiMiMi 音楽家・大野慎矢によるソロ・プロジェクトKiMiMiが、東京・三田に位置する建築家・岡啓輔による20年のセルフビルド建築「蟻鱒鳶ル」に宿る時間の層と人々の気配を音として掬い上げ、音楽として再構築した作品『ИМА（イマ）』。 ブルガリアで学ん...

LOS APSON? Online ShopИМА (イマ) KiMiMi 音楽家・大野慎矢によるソロ・プロジェクトKiMiMiが、東京・三田に位置する建築家・岡啓輔による20年のセルフビルド建築「蟻鱒鳶ル」に宿る時間の層と人々の気配を音として掬い上げ、音楽として再構築した作品『ИМА（イマ）』。 ブルガリアで学んだガイダ（バグパイプの祖先楽器）を軸に、多彩な楽器を自在に操るマルチ奏者のKiMiMiは、これまで旅先で録りためた生活の痕跡や民俗的な旋律を宅録というスケールに持ち帰り、カセットテープ作品や舞台音楽などを通して幻想的なフォークロア音響を紡いできました。 その音楽活動の傍ら、「蟻鱒鳶ル」の建築作業にも参加し、現場で響くハンマーや鉄骨の音、昼休みの雑談、誰かが奏でた楽器の旋律、通りを走る車の音などを記録してきました。 2022年末からは、この建築を題材にしたZINE『月刊 蟻鱒鳶ル売り鱒』が始動。KiMiMiは毎号寄せる音楽作品にこれらの録音を取り入れ、ガイダをはじめ、アコーディオン、ギター、笛、ウクレレ、ピアノ、足踏みオルガン、鍵盤ハーモニカ、シロフォンなどの生楽器、そしてシンセサイザーの音を重ね合わせながら、現場の湿度や呼吸が刻まれたサウンドスケープを形にしています。 KiMiMiの創作は、計画的な構築よりも、偶然や直感、そして時間の流れに委ねる姿勢に貫かれています。断片的な録音を重ね、時間を置き、再び掘り起こす。その繰り返しの中で、音楽が自然と形を成していきます。それはまさに、あらかじめ図面を用意せず即興的に層を重ねあわせ、つくりあげられていった蟻鱒鳶ルのプロセスと共鳴します。 『ИМА（イマ）』は、KiMiMiの音の旅の現在地であり、建築と音楽、記録と創作、個と共同体の境界を軽やかに越えていく試みです。都市の喧騒、手作業の静けさ、笑い声、蟻鱒鳶ルの現場に響くあらゆる音たちが、KiMiMiの音楽と溶け合い、人が生きる時間そのものを映し出しています。 'ИМА (Ima)' is a work by KiMiMi, the solo project of a musician Shin-ya Ohno, which captures the layers of time and the presence of people inhabiting 'Arimasuton Building'―a self-built structure created over 20 years by architect Keisuke Oka, located in Mita, Tokyo, and reconstructs them into music. A multi-instrumentalist who masterfully handles a diverse range of instruments, with the gaida (an ancestor of the bagpipes) – which he studied in Bulgaria – at the core of his sound, KiMiMi has previously brought traces of daily life and folk melodies recorded during his travels back to the scale of home recording, weaving fantastical folk soundscapes through cassette tape works and stage music. Alongside his musical activities, he has participated in the construction work for 'Arimasuton Building', recording the sounds of hammers and steel beams echoing on site, lunchtime chatter, the melodies of instruments played by others, and the sound of cars passing by. From the end of 2022, a zine titled 'Monthly Arimasuton Building Urimasu', based on this construction project, was launched. KiMiMi incorporates these recordings into the musical works he contributes to each issue, layering sounds from live instruments―including the gaida, accordion, guitar, flute, ukulele, piano, foot-pump organ, melodica and xylophone―alongside a few synthesiser tones, to shape a soundscape imbued with the humidity and breath of the site. KiMiMi's creative process is characterised not by planned construction, but by an attitude of entrusting the work to chance, intuition and the passage of time. Fragmented recordings are layered, set aside for a time, and then unearthed again. Through this repetition, the music naturally takes shape. This resonates perfectly with the process of 'Arimasuton Building', which was built up improvisationally, layer by layer, without any pre-prepared blueprints. 'ИМА (Ima)' marks the current stage of KiMiMi's sonic journey and represents an attempt to gracefully transcend the boundaries between architecture and music, documentation and creation, and the individual and the community. The clamour of the city, the tranquillity of manual labour, laughter, and every sound resonating at the Arimasuton Building site blend with KiMiMi's music, reflecting the very passage of time in which people live. （リリースインフォメーションより） ▼Track List Side A 1. Missai Odoritamae 2. Jarry to Aragane Strip 3. OD DO Side B 1. Toki yo 2. Kehai 3. 5x 5x 7x Format：LP Label：conatala / calax (JP) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1921220562026-06-07T01:41:16+09:002026-06-07T00:11:14Z2026-06-06T16:41:16Z

2026年春に日本にやって来たアメリカ／アトランタ在住のアーティストNO EYESによる爆裂カットアップ／ノイズ作!!!　数枚の透明シートにアートワークをプリントしたジャケットと、1点ずつ異なるハンドペインティングCD-R盤面仕様です！ Format：CD-R Label：-

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金沢を拠点に全国を飛び回るトラックメイカー／DJの空中水泳とsuiminのB2Bユニットである空中睡眠による、2025年の空中睡眠GWツアー開催時のこどもの日に野外でプレイされたフリーテンポなナイスMIX!!! Format：CD-R Label：-

LOS APSON? Online Shop空中水泳とsuiminのB2Bユニットである空中睡眠による、2025年の空中睡眠GWツアー開催時のこどもの日に野外でプレイされたフリーテンポなナイスMIX!!! https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1920857412026-06-03T22:22:10+09:002026-06-05T07:55:42Z2026-06-03T13:22:10Z

※こちらは、ジャケットを変更した2ndエディションCD-R盤です。 明大前にあった伝説のレコード屋、モダーンミュージックにて1986年に30本ばかりカセットで販売されたという東京アンダーグラウンドの最深淵部、触媒夜の「沈行」が、地下音楽不法集会「盤魔殿」の2019年総...

LOS APSON? Online Shop※こちらは、ジャケットを変更した2ndエディションCD-R盤です。 明大前にあった伝説のレコード屋、モダーンミュージックにて1986年に30本ばかりカセットで販売されたという東京アンダーグラウンドの最深淵部、触媒夜の「沈行」が、地下音楽不法集会「盤魔殿」の2019年総轄として開催された第1回『輝く、盤魔殿レコード大賞!!!』（※ちなみに1位＝大賞は、当店にてロングセラー中の走馬灯映像コラージュミックス、脳BRAIN「Surfin' L.S.D」です！）にて、なんと2位に選定され度肝を抜いていたところに到着したオリジナルCD-R再発盤!!!　音楽を観念的に追究するあまり「アッチ側」の扉を開けてしまい、入り込み、居座り、どれどれと探索しているような、あぶな〜〜〜いディープ音響作品。トラック2は更にヤバくて（ロスアプソン・スタッフの一人は「オバケが出て来そう」と思わず口走っていました…）、なんだかジリジリとしたシャーマニックなムードまで漂い、只事ではありません。さあさあ、ハードコア・リスナーのみなさん！ジャパニーズ・カルト音源の真打ち（？）が遂に蘇りましたよ!!! （山辺圭司） パンクスの内田氏から誘われて始めた“すももバトルズ”は、ギター（松岡）、ドラム（内田）、ベース（不定）というごく普通の編成だったが、ボーカルを入れる気は全くおきず、いわゆる曲と云うものを演奏する発想が皆無だったのは何故なのだろうか？　あたりまえの様に12小節ブルース進行での即興を長々と垂れ流していた。徐々に3コードの進行感が邪魔になり2コードへ、そして1コードへと。トーナルセンター（主音）と機能和声が無意味化し、無調感が強くなるのは当然の流れか。最後には完全になにも無しのフリー・インプロ状態になり「さすがに“すももバトルズ”はないよね？」とバンド名を“触媒夜”に変更した。ちなみに“すもも”は飼っていた黒猫の名前。 ベースの和智氏が参加してメンバーが固まったが、このお定まりの編成では音が埋まり過ぎるきらいがあり思ったほど遠くまで飛ぶ事ができない。根本的な変革が必要になった。私はギターから金管楽器型CVコントローラーでモノ音源を演奏するウインド・シンセサイザー（D&K ADVANCED WIND TYPE III）に…、内田氏は生ドラムからPearlのシンセ・パーカッション（SYNCUSSION）に移行。一年ほど試行するうちにイメージも固まりこの「沈行」を録音。今は亡き生悦住英夫氏のモダーン・ミュージックで30本ほど販売したように思う。 次の段階として、私は微分音ピアノ（通常の12音平均律から外れた等分音程律）に移行し、音の抽象度が高まるにつれ肉体的な情緒感が希薄になり、妄想していたイメージにより近くなっていった。この形態で十数度のライブを行ったが、和智氏が謎の脱退。ベースに転向した内田氏と2人で活動を続けた（灰野敬二氏のソロ・アルバム「滲有無」の冒頭7分ほどにこの頃の微分音ピアノが収録されている）。 今思うと、“触媒夜”は《完全に感覚にゆだね得る新しい演奏形態の一つの形》を探していたような気がする。《感覚にゆだね得る》に即興演奏以上の有効な手段が有るのだろうか？　未聴感という要素も必然と思われた。となると、ほとんどの音楽形態をバロック期から支えて続けてきた＜トーナルセンター（主音）が支える機能和声＞という便利な手法を現代音楽の様に否定する（＝前提とする）のではなく、それらと全く無縁な地平に種を撒き育てるしか手はないのではなかろうか？　しかし、聴く人の心に多少なりとも響かなければ意味が無い。そこが永遠の課題であり続けるのは特定の文化的背景を持たない音楽形態の宿命と言えよう。 「沈行」を耳にした灰野敬二氏からのオファーで始まったのが“滲有無”。2年ほどは灰野氏と私と内田氏の3人で活動していたが、内田氏が謎の脱退。しばらくは2人だけの時期が続いた。このシンプルな構成ゆえにかライブごとにそれぞれ違う楽器を試していたのを思い出す。「悲翼紀」（ライブ録音盤）で私が弾いているドローン・ベースは2人の頃に確立した最も心に残るサウンドだ。 ふたたび今思うと“滲有無”も私にとっては《完全に感覚にゆだね得る演奏形態の一つの形》を模索する終わりなき「沈行」だったのかも知れない。 （松岡隆史） https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1920857292026-06-03T22:17:49+09:002026-06-07T12:36:03Z2026-06-03T13:17:49Z

DJ Holidayの人気セレクトシリーズ「The music from my girl friend's console stereo.」の32番が到着!!!　NOWフィット感満点の繰り返し聴いてしまうセレクトで、病んだ日常をノリ切りましょう！ Format：CD-R Label：-

LOS APSON? Online ShopDJ Holidayの人気セレクトシリーズ「The music from my girl friend's console stereo.」の32番が到着!!!　NOWフィット感満点の繰り返し聴いてしまうセレクトで、病んだ日常をノリ切りましょう！ https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1920349332026-05-31T00:57:35+09:002026-05-30T15:57:35Z2026-05-30T15:57:35Z

渋谷・幡ヶ谷の地下深く、そこは昔、ロシアン・パブだったという噂もあるforestlimitで開催された妖しき集い〈ズッ友〉。ここから髭の怪紳士ふたりによる──いや、二口（ふたくち）というべきか──ともかく1本のカセットテープが届いた。 〈ズッ友〉主宰、全身刺青...

LOS APSON? Online Shop Lorelai Gumeniによる、ネパール、カトマンズ、その周縁も含め、現地のローカルシーンに巻き込まれながら、発見し、出会った、辺境的光景までを撮ったフルカラー216ページに渡る写真集!!　本人の解説にあるように「イメージの集積、カトマンズの滞在時に、私の想像力を捉え、押し広げてくれた「モノ」や「コト」たち」と、言えるような、Lorelai Gumeni本人による記憶の断片的な編集も相まって、現在カトマンズな一冊になっております。 付属CDとして、dj CoSmiC DisaSteRによるレコ屋で会うレコード的に、出会った面白い音をレコーディングしていく、dj的感覚視点からの文化人類学的（?!?!）フィールドレコーディングシリーズ＠ネパール、“dj CoSmiC "fiEld reC" DisaSteR”の現地録音音源のみを使用した約1時間のdjミックスCDが付いてきます!! （リリースインフォメーションより） - Whispers of the Valley - Lorelai Gumeni 2025年2月、ネパールのカトマンズで開催されるエクスペリメンタルミュージック フェスティバル「Boiling Harmonies」の第一回目に参加し演奏する為、私たちは初めてカトマンズを訪れた。そこは文化的に豊かな国で、古代の世界の在り方が、日々の生活の中に今なおとても多く存在している。その中に身を置くことはとても刺激的で、それはかつての世界のあり方と、現代の世界のあり方が、鮮やかに混ざり合う世界のように感じられた。 私たちは、その魅力に惹かれ、それから2か月間滞在する事に。その間、現地のアンダーグラウンド／アナーキスト・シーンに関わり、様々な場所でギグ、イベントを一緒にオーガナイズしたり、カトマンズに旅してきた他の国のアーティストたちと出会うこともあり、そこからコラボレーションが始まったりもした。多くの可能性が開かれているように感じられる世界、人々は親切で、好奇心が強く、アーティスティックな探究を支えてくれた。 この写真集『Whispers of the Valley』は、イメージの集積。カトマンズの滞在時に、私の想像力を捉え、押し広げてくれた「モノ」や「コト」たち。 また付属するCDには、dj CoSmiC DisaSteRによる、滞在中に自身で録音したフィールドレコーディングのみを素材として使用したdjミックスが収録されています。 カトマンズで、出会ったすべての人たちへ、大きなリスペクトと感謝を込めて。 Lorelai Gumeni（ローレライ・グメニ） ローレライ・グメニは、写真と実験音楽を横断して活動するアーティストであり、知覚、空気感、人間の存在をめぐる継続的な探求を行っている。 ルーマニアの黒海沿岸に位置する歴史都市コンスタンツァに生まれ、彼女の実践は、アンダーグラウンド・コミュニティやフリーパーティー、テクニヴァル、さらにはさまざまな国々の辺境的・移行的な空間を移動する経験を通して形成されてきた。そうした経験は、親密さ、移動性、儀式性、そして集合的記憶の儚い状態に注意を向ける作品群へと結びついている。 Jokerの名義で展開するサウンド・プラクティスでは、即興演奏を中心に、拾い集めた素材、自作楽器、そして弓で擦るシンバルを用いて、質感豊かな音響空間と没入的なサウンド・ナラティブを構築している。 彼女の写真作品は、見過ごされがちな細部や周縁的な身振り、移ろう空気感に焦点を当て、日常の中に潜む緊張感や並行する現実を浮かび上がらせる。断片化、質感、観察を通して、変容した知覚状態や静かな心理的風景を想起させるイメージを生み出している。 All photos & edit by Lorelai Gumeni Spread by Refugees On Dance Floor R.O.D.F. VISUAL 007 1st edition 2026 Full color 216 pages with CD ※「ゆうメール」での発送は不可です。 Format：BOOK＋CD-R Label：REFUGEES ON DANCE FLOOR (JP)
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Bony Tymbals Molder 水がすべてを映していた。葉っぱの萌黄から、晴天の色まで。 五月の山で光の流れを泳ぐ。流れの先で骨に会う。この世界にはそんな一日がある。 骨の発する繊細な微動…これは声だ。僕と骨との最期の日々。残響は蒸発し、やがて静止する。 「さよ...

LOS APSON? Online ShopBony Tymbals Molder 水がすべてを映していた。葉っぱの萌黄から、晴天の色まで。 五月の山で光の流れを泳ぐ。流れの先で骨に会う。この世界にはそんな一日がある。 骨の発する繊細な微動…これは声だ。僕と骨との最期の日々。残響は蒸発し、やがて静止する。 「さよならMolder、もう話すこと無いね。」＿自我三部作、ついに完結。 The water reflected everything. From the leaves of Moe Huang to the colors of the clear sky. Swim in the stream of light in the mountains of May. Meet the bones at the end of the stream. There is such a day in this world. Subtle vibrations from bones_this is a voice. The last days of me and my bones. The reverberation evaporates and eventually stops. "Goodbye Molder. I won't talk anymore." _ The ego trilogy is finally complete. （Molder） 神戸在住の電子音楽家・Molderの2021年5月発表作（CDとしては2作目）、初一般流通開始。 本人自らが称する“自我三部作”の完結編。この作品で語られる“自己”は既に死者であり、遠い未来をイメージし制作された。と同時に、（最新作『Equatorial Beans』で使用している）モジュラーシンセ導入前のMolderの集大成でもある。 マスタリングを日野浩志郎主宰レーベル〈birdFriend〉諸作や空間現代など、関西のアンダーグラウンド作品を数多く手がける西川文章が担当。 （ディストリビューターインフォメーションより） ▼Track List 1. Azalea 2. A Pool of Floating Color 3. Emerald Cicada 4. Wildcat Crossing Point 5. Oblivion Song 6. Parade 7. Footstep 8. Into the Sunset 9. Mountain Stream Reflection 10. Sleep My Death All music and artwork created by Atsushi Saito Mastering by Bunsho Nishikawa Format：CD Label：MolderMusic (JP) ]]>https://losapson.shop-pro.jp/?pid=1919170382026-05-22T00:20:53+09:002026-05-21T15:20:53Z2026-05-21T15:20:53Z

Mr. Granola Molder 自身の内面に山を見いだしたMolder。祖先に思いを馳せながら描き出した2016年の初作。 世界を発見し、私とは何者かを直感する。歩いては触れ、思い出す。 山を降りておうちに帰った。そこらじゅう、Mr. Granolaの足跡。 彼は山の向こう側へ歩い...

LOS APSON? Online ShopMr. Granola Molder 自身の内面に山を見いだしたMolder。祖先に思いを馳せながら描き出した2016年の初作。 世界を発見し、私とは何者かを直感する。歩いては触れ、思い出す。 山を降りておうちに帰った。そこらじゅう、Mr. Granolaの足跡。 彼は山の向こう側へ歩いて行った。＿自我三部作はここから始まる。 （Molder） 神戸在住の電子音楽家・Molderの自主制作による2016年11月発表のデビューアルバム。 ライブ会場と通販、関西の一部店舗のみの販売だったCDが、今回が初の一般流通開始となる。 テクノ／アンビエントを基調に、シンプルながらどこかゲームミュージックのような人懐っこい音色で“Mr. Granola”の旅を3章9曲に分け展開しており、CD版にはそのプロットが書かれたセルフライナーノーツも収録。ジャケットには木版画家・土屋滋朗を起用。 （ディストリビューターインフォメーションより） ▼Track List 1. Limbs 2. Muskox 3. Ice Cream Sauce 4. Ravine 5. Vision Quest 6. Name Council 7. Shale Road 8. Granola Yogurt 9. Pierce a Line All Tracks Created by Atsushi Saito Cover Illustration by Jiro Tsuchiya Format：CD Label：Molder Music (JP) ]]>